segunda-feira, 24 de novembro de 2014

Estação Ferroviária liberada para ações culturais em Caruaru - PE

Uma comissão da Prefeitura de Caruaru, formada pelo arquiteto Aroldo Bernardino, pela presidente da Fundação de Cultura, Lúcia Félix, e pelo Secretário de Gestão Integrada, Rui Lira, se reuniu, na tarde do dia 21, com o superintendente do IPHAN, Dr. Frederico de Almeida, para discutir sobre a área da antiga Estação Ferroviária.

Durante o encontro, a Prefeitura argumentou que a cultura no local precisa se manter forte, valorizando os artistas locais, ao mesmo tempo que também preza pela conservação do patrimônio. O IPHAN garantiu que o espaço pode ser utilizado apenas para fins culturais, não havendo, portanto, nenhum impedimento para a programação artística no espaço. O Instituto, porém, solicitou que o executivo elabore e apresente um projeto de preservação do patrimônio histórico e que sejam excluídos da área os equipamentos que não sejam artísticos, históricos e culturais.

A Prefeitura de Caruaru irá analisar a situação da área, incluindo os estabelecimentos que funcionam no local, para debater alguns pontos junto aos representantes do IPHAN, pois a intenção é difundir e preservar a cultura e o patrimônio histórico de Caruaru.

Três filmes brasileiros são finalistas ao Oscar 2015

Helena, de Petra Costa, documentário está na pré-seleção para o Oscar 2015. (Foto de divulgação)

Os documentários "Helena", de Petra Costa, e "This is Not a Ball", do artista plástico Vik Muniz; além do curta- metragem "O Caminhão do Meu Pai", de Maurício Ozaki, foram pré-selecionados a concorrer ao prêmio, em diferentes categorias.

"O Caminhão do Meu Pai" é a primeira coprodução entre Brasil e Vietnã e conta com uma equipe técnica brasileira e elenco vietnamita. O curta foi exibido na Mostra Generation, do Festival Internacional de Cinema de Berlim, 2013. Filmado em Hanói, o filme conta a história de Mai Vy, uma menininha vietnamita que tem de passar o dia com o pai, um caminhoneiro que transporta agricultores pelos campos de arroz do país. Tudo vai bem até que ela descobre uma segunda atividade de seu pai.

O documentário "Elena", de 2012, conta a busca da diretora Petra, em direção a sua irmã, Elena, a partir da leitura de seu diário. Filmes caseiros, recortes de jornal, diários e cartas são as únicas pistas de Petra Costa. A jornada é costurada pelas emoções e impressões das personagens.

O documentário de Vik Muniz foi produzido para a TV americana. O artista plástico construiu uma imensa obra de arte com 20 mil bolas de futebol no estádio Azteca, no México, e depois em um campo na favela do Vidigal, no Rio de Janeiro.

O resultado dos filmes indicados será divulgado no dia 15 de janeiro de 2015, em Los Angeles. A festa do Oscar está marcada para 22 de fevereiro no Teatro Dolby, de Hollywood, Los Angeles.

Agora é cruzar os dedos e esperar a seleção final.

Assessoria de Comunicação
Ministério da Cultura

quinta-feira, 20 de novembro de 2014

Sesc Campina Grande torna-se palco da penúltima etapa do Projeto 7 Notas

Em sua décima primeira edição o Projeto 7 Notas apresenta o melhor da música autoral e instrumental da Paraíba, além dos cantores e cantoras que irão interpretar as músicas dos compositores e cantores que foram de fundamental importância para a construção da história da música brasileira. As apresentações acontecem a partir das 20h, no Sesc Centro em Campina Grande. A entrada é feita mediante 2kg de alimentos não perecíveis, destinado à instituições cadastradas no programa Mesa Brasil.

Para iniciar a penúltima etapa do projeto, no dia 20 de novembro sobe ao palco a banda "Fredi & Regional Groove" , que irá apresentar seu mais recente projeto autoral, em um repertório esboçado com muita música paraibana, pintado com os ritmos do Nordeste e retocado com o Groove Brasileiro.

No dia 21, é a vez de curtir o Grupo “Baú de Chorinho” irá apresentar o melhor da música instrumental. Baú de Chorinho é um quinteto instrumental de Campina Grande, que pretende contribuir com a divulgação do conhecimento e ao incentivo do gosto das novas gerações ao um dos gêneros instrumental mais genuíno do país.

Encerrando a programação de novembro, no dia 27, apresenta-se no Cine-Teatro do Sesc a musa da música paraibana Adília Uchôa. A cantora vem participando do Projeto 7 Notas desde sua primeira edição e neste ano homenageia a grande intérprete nacional Ângela Maria, com o show "Duas Contas".

Realizado pelo Sesc Paraíba, em parceria com o Departamento Nacional do Sesc, O Projeto 7 Notas é mais uma das atividades culturais que o Sesc Paraíba realiza, acreditando e investindo no que há de melhor na nossa cultura. Para mais informações, os interessados podem entrar em contato por telefone (83) 3341-5800 ou pelo e-mail culturasesccg@gmail.com.

20 de Novembro dia Nacional da Consciência Negra

No dia 20 de novembro comemora-se o Dia Nacional da Consciência Negra, em homenagem à morte de Zumbi, líder do Quilombo dos Palmares.

O quilombo era uma localidade situada na Serra da Barriga, onde escravos se refugiavam. Com o passar dos anos, chegou a atingir uma população de vinte mil habitantes, em razão do aumento das fugas dos escravos.

Os escravos serviam para fazer os trabalhos pesados que o homem branco não realizava, eles não tinham condições dignas de vida, eram maltratados, apanhavam, ficavam amarrados dia e noite em troncos, eram castigados, ficavam sem água e sem comida, suas casas eram as senzalas, onde dormiam no chão de terra batida.

Muitas pessoas eram contra essa forma de tratar os negros e várias tentativas aconteceram ao longo da história para defender seus direitos. Em 1871 a Lei do Ventre Livre libertou os filhos de escravos que ainda iriam nascer; em 1885 a Lei dos Sexagenários deu direito à liberdade aos escravos com mais de sessenta anos.

Mas Princesa Isabel foi a responsável pela libertação dos escravos, quando assinou a Lei Áurea, em 13 de maio de 1888, dando-os direito de ir embora das fazendas em que trabalhavam ou de continuar morando com seus patrões, como empregados e não mais como escravos.

O dia da consciência negra é uma forma de lembrar o sofrimento dos negros ao longo da história, desde a época da colonização do Brasil, tentando garantir seus direitos sociais.

Hoje temos várias leis que defendem esses direitos, como a de cotas nas universidades, pois acredita-se que, em razão dos negros terem sido marginalizados após o período de escravidão, não conseguiram conquistar os mesmos espaços de trabalho que o homem branco.

Na época da escravidão os negros não tinham direito ao estudo ou a aprender outros tipos de trabalho que não fossem os braçais, ficando presos a esse tipo de tarefa.

Muitos deles, estando libertos, continuaram na mesma vida por não terem condições de se sustentar.

O dia da consciência negra é marcado pela luta contra o preconceito racial, contra a inferioridade da classe perante a sociedade. Além desses assuntos, enfatizam sobre o respeito enquanto pessoas humanas, além de discutir e trabalhar para conscientizar as pessoas da importância da raça negra e de sua cultura na formação do povo brasileiro e da cultura do nosso país.
Por Jussara de Barros
Graduada em Pedagogia

Sesc encerra homenagens ao maestro Kaplan com O Refletor e Duas Canções Irreverentes

O Serviço Social do Comércio da Paraíba realiza a última etapa do projeto Concertos Sesc Partituras em 2014. O evento acontece neste sábado, 22, às 20h, na Sala de Concertos Radegundis Feitosa, na UFPB, com entrada franca. Essa é a quarta etapa do projeto, que neste ano teve como homenageado o Maestro José Alberto Kaplan.

O concerto deste sábado executa a ópera de câmara O Refletor e Duas Canções Irreverentes. O Refletor, de autoria de José Alberto Kaplan, foi composta para solistas, coro e piano entre dezembro de 1987 e junho de 1988, baseada na peça Lux in Tenebris, escrita em 1919 por Bertolt Brecht. Para esse concerto serão apresentados os seguintes excertos da opereta: Abertura (piano a 4 mãos); Quadro 1: A história de mi vida ou como descobri a história de mi vida; Quadro 2: Diálogo entre João e a Cafetina; e Quadro 3: Embate final entre João e a Cafetina.

As Duas Canções Irreverentes, para voz e piano, também de José Alberto Kaplan, foram escritas entre 1978-1979. A Ave Maria é um poema de sete quadras e trata do processo eleitoral num município do interior, no qual os partidos envolvidos recorrem aos mais variados métodos para ganhar o pleito, incluindo a compra de votos e a coerção. O poeta cita os versos da conhecida oração mariana para concluir cada uma das sete quadras. O texto de O casamento, que também integra o ciclo das Duas Canções Irreverentes, foi extraído da poesia popular brasileira e portuguesa e é composto por três estrofes, sendo um obra rica em elementos retóricos e o uso da ironia e da sátira serve para potencializar a representação dos conflitos que um casal, aqui representado no dueto voz-piano, vive ao longo de sua vida conjugal.

O Sesc Partituras é uma biblioteca digital sem fins lucrativos que visa preservar e difundir o patrimônio musical brasileiro, democratizando o seu acesso através da disponibilização de partituras digitalizadas e editoradas. O site permite a visualização e impressão integral das obras catalogadas e a audição da maioria delas, oferecendo importante suporte à músicos, estudantes e pesquisadores. Todas as obras apresentadas neste concerto têm suas partituras disponibilizadas integralmente na página www.sesc.com.br/SescPartituras/. Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (83) 3208-3194. O Sesc Centro João Pessoa está localizado na rua Desembargador Souto Maior, 281, Centro.

José Alberto Kaplan
Pianista, professor, compositor e regente, José Alberto Kaplan, homenageado do evento, recebeu diversos prêmios, entre os quais, o Diploma de Honra no VI Concurso Internacional de Piano Maria Canals (Barcelona, Espanha, 1960); o 2.º lugar no Concurso Nacional de Obras Corais (Funarte, Rio de Janeiro- RJ, 1979), com a obra Vilancicos, para Coro Infantil; e o 1.º Prêmio no I Concurso Brasileiro de Composição de Música Erudita (Funarte, Rio de Janeiro- RJ, 1978), com a Suíte Mirim. Kaplan foi professor de Piano e Matérias Teóricas (Harmonia Tonal, Contraponto e Estética) no Departamento de Música, da Universidade Federal da Paraíba de 1964 a 1996, quando se aposentou. A UFPB, por ocasião das solenidades de comemoração do seu cinquentenário, concedeu a José Alberto Kaplan o título de Professor Emérito e a Comenda Sapientia Aedificat da UFPB, em 02 de dezembro de 2005. Kaplan faleceu no dia 29 de junho de 2009, em João Pessoa.

Iphan certifica três línguas como Referência Cultural Brasileira

O Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) certifica, nesta terça-feira (18), as três primeiras línguas - o Talian, o Asurini do Trocará e o Guarani Mbya - reconhecidas como Referência Cultural Brasileira, que passam a fazer parte do Inventário Nacional da Diversidade Linguística (INDL).

Os certificados serão entregues a representantes das três comunidades durante o Seminário Ibero-americano de Diversidade Linguística, que acontece até 20 de novembro em Foz do Iguaçu (PR).

O reconhecimento dos três idiomas teve como ponto de partida um projeto piloto, realizado com base em pesquisas, entre 2008 e 2010. Teve como referência a quantidade de pessoas que utilizam a língua, além da relevância para a memória, história e identidade dos grupos falantes.

Falado na Região Sul do Brasil, o Talian é a língua utilizada por parte da comunidade italiana que chegou ao país ainda no século XIX, com influência de língua vêneta (do norte da Itália). É considerado patrimônio histórico e cultural dos estados do Rio Grande do Sul e Santa Catarina.

Da família linguística Tupi-Guarani, o Asurini do Trocará é a língua falada pelo povo indígena que vive às margens do Rio Tocantins, no município de Tucuruí (PA).

A segunda língua indígena reconhecida é o Guarani Mbya, uma das três variedades da Língua Guarani (além do Nhandeva e o Kaiowa), utilizada por comunidades que vivem na faixa litorânea que vai do Espírito Santo ao Rio Grande do Sul.

Criado em dezembro de 2010, o INDL tem como função preservar as línguas brasileiras de cunho indígena ou imigrante.

Para que uma língua seja reconhecida e passe a integrar o INDL, ela precisa ser falada em território nacional há, pelo menos, três gerações, o marco temporal é em torno de 75 anos.

A solicitação de reconhecimento é feita por meio de um pedido de inclusão no INDL para o Iphan. O requerimento é analisado por uma comissão técnica, que encaminha sua decisão para a sanção do Ministério da Cultura (MinC).

A comissão técnica é composta por representantes dos ministérios da Cultura, Educação, Ciência, Tecnologia e Inovação, Justiça e Planejamento.

No caso dessas três línguas, a aprovação da comissão técnica ocorreu no último dia 9 de setembro.

Assessoria de Imprensa do MinC
Com informações do Iphan

quarta-feira, 19 de novembro de 2014

Pernambuco recebe a Mostra Tati por Inteiro

De 21 a 28 de novembro, o Sesc em parceria com a Embaixada Francesa promove a Mostra Tati por Inteiro, que tem o objetivo de propiciar o acesso à obra do cineasta francês Jacques Tati, considerado pela crítica especializada como um dos comediantes mais originais do cinema, mas ainda desconhecido de grande parte do público brasileiro. A iniciativa, com apoio com a Aliança Francesa, traz uma programação com exibição de filmes, documentários e debate sobre alguns dos seus premiados trabalhos. A mostra é gratuita e acontece na Aliança Francesa, localizada na Rua Amaro Bezerra, 466, bairro do Derby.

A expectativa é de receber um público de 100 pessoas diariamente a cada dia da mostra. É necessário chegar uma hora antes do evento para retirar o ingresso. “O objetivo da Mostra Tati por Inteiro é apresentar o conjunto de obras desse importante cineasta, pouco conhecido no Brasil. Para nós, reforça o compromisso de contribuir para a transformação social, oportunizando um debate sobre o mundo em que vivemos”, explicou a técnica de cinema do Sesc Pernambuco, Naruna Freitas.

A abertura acontece às 19h30 com o filme “Carrossel da Esperança”, de 1949. No sábado (22), haverá “As férias do Sr. Hulot”, com roteiro de Jacques Tati e Henri Marquet, e colaboração de Pierre Aubert e Jacques Lagrange. Também faz parte da programação: “Meu Tio” (23), o documentário “Tati: Seguindo os passos do Sr. Hulot” (24), que tem direção de Sophie Tatischeff, filha de Tati, “Tempo de diversão” (25), “As aventuras do Sr. Hulot no Trânsito Louco”, e “Parada”. O encerramento será com a exibição dos curtas “Cuida da tua Esquerda!”, “Escola de carteiros” e “Curso Noturno!”.

19 de Novembro dia da Bandeira do Brasil

No dia 19 de novembro, através do disposto no decreto lei número 4, comemora-se o Dia da Bandeira do Brasil, homenagem ao simbolo máximo da pátria brasileira. A celebração marca a data em que a bandeira foi instituída, em 1889, ou seja, apenas 4 dias após a Proclamação da República. Desenhada por Décio Vilares e projetada por Raimundo Teixeira Mendes e por Miguel Lemos, a bandeira nacional, tal como a conhecemos atualmente, é uma adaptação da antiga bandeira do império brasileiro.

O escudo imperial português foi substituído pelo círculo azul com estrelas brancas, onde se encontra a divisa positivista "Ordem e Progresso". Inicialmente, no centro dessa esfera, estava representado o céu do Rio de Janeiro com a constelação do Cruzeiro do Sul, exatamente como foi vista no dia 15 de novembro de 1889. Entretanto, em 1992, uma lei modificou as estrelas da bandeira, determinando que todos os estados brasileiros e o Distrito Federal fossem igualmente representados na bandeira nacional.

Além de normas específicas para as dimensões e proporções do desenho da bandeira nacional, há varias outras regras em relação ao símbolo nacional, como por exemplo, a restrição de que ela fique exposta à noite, a não ser que esteja bem iluminada (ainda que o costume seja hasteá-la de manhã e recolhê-la na parte da tarde), além da obrigatoriedade de hasteá-la em órgãos públicos, escolas, secretarias de governo, repartições públicas, etc) em dias de festa ou de luto nacional, ou diariamente nos edifícios do governo. A bandeira nacional também fica exposta em congressos nacionais, encontros de governo e demais situações em que o Brasil é representado diante de outros países. Além da bandeira nacional do Brasil, existem duas outras bandeiras brasileiras oficiais: a bandeira presidencial e a bandeira vice-presidencial.

Sesc Petrolina apresenta o Projeto História e Cultura afro-indígena

Na próxima quinta-feira (20) e no dia 21, o Sesc Petrolina realiza a 10º edição do projeto História e Cultura Afro-Indígena. Este ano, a atividade traz o tema Por que negra a cor? , sendo trabalhando através de exposição de produções, show musical e apresentações artísticas, às 19h. A entrada é gratuita e aberta ao público.

Na programação inclui exposição das pesquisas e produções desenvolvidas pelos alunos das oficinas de técnica de decoupage em telhas, desenhos afros e indígenas em camisetas, confecção de filtros dos sonhos e outros artesanatos relacionados a essas culturas, de instrumentos musicais, confecção de crânios em argilas, retratam a evolução da espécie ao longo da história e de vestimentas. As oficinas começaram desde o final de outubro. Além disso, acontece show musical com o grupo petrolinense Matingueiros, e apresentações de teatro, dança e música.

O projeto, que completa dez anos, tem como objetivo resgatar as origens das culturas afro-indígenas. “Além de apresentar aos alunos e para o público que a nossa descendência vem desses povos”, afirma a auxiliar de educação, Taciana Oliveira.

Confira a programação do Dia Nacional de Zumbi e da Consciência Negra

Shows, feira e seminário fazem parte da programação da Fundação Cultural Palmares (FCP) para novembro, quando se comemora o Dia Nacional de Zumbi e da Consciência Negra. A data, celebrada sempre no dia 20, lembra a importância de Zumbi dos Palmares, herói nacional e ícone da resistência negra à escravidão. A FCP também celebrará, neste ano, o centenário do dramaturgo, poeta e pintor Abdias Nascimento.

Nesta quarta-feira (19/11), o Seminário Roda de Capoeira Palmares leva a Maceió (AL) e União dos Palmares (AL) representantes dessa atividade, que mistura arte marcial, esporte, cultura popular e música. O evento também visa debater a promoção e preservação da roda e dos mestres tradicionais de capoeira de Alagoas. Está previsto também debate sobre a regulamentação do profissional da capoeira e os caminhos para a conquista de direitos e proteção dos fundamentos essenciais dessa manifestação cultural.

Já na quinta-feira (20/11), o Dia Nacional de Zumbi e da Consciência Negra dará início a três noites de shows locais e nacionais em União dos Palmares (AL). As apresentações ocorrerão no Palco Abdias, que homenageia o dramaturgo, poeta e artista plástico Abdias Nascimento por seu centenário.

Situado no centro do Quilombo do Muquém, o palco receberá como principais atrações o bloco afro Olodum, da Bahia; a banda Vibrações, com os convidados George/ N'Zambi (PE), Serginho/Adão Negro (BA), Boby CH (AL) e Robson Lira/Ato Libertário (SE); além do grupo Fundo de Quintal, do Rio de Janeiro. Também animarão o evento mais 13 grupos e artistas. O Departamento de Fomento e Promoção da Cultura Afro-brasileira da FCP, responsável pela agenda de shows, privilegiou artistas que fossem, na maioria, de Maceió e União dos Palmares.

Além disso, a programação em Alagoas incluiu seminário de fomento à cultura afro-brasileira e saúde da população negra; uma feira do livro; apresentações culturais diversas; oficina de percussão com Nana Vasconcelos, entre outros eventos.

Palco Abdias

O Palco Abdias, na Serra da Barriga, é uma referência a um artista símbolo de luta pelos direitos da população negra brasileira. Além de ter se destacado nas artes, Abdias Nascimento teve uma trajetória marcada pelo ativismo e conquistas na defesa e na inclusão dos direitos dos afrodescendentes, principalmente por meio de políticas públicas.

A Serra da Barriga é considerada santuário ancestral. Foi onde se depositaram as cinzas de Abdias Nascimento, seis meses após sua morte, em maio de 2011. A proposta é que todos os que subam ao palco durante as celebrações pelo Dia Nacional de Zumbi e da Consciência Negra, façam isso em homenagem a ele.

Programação completa da Fundação Cultural Palmares

Assessoria de comunicação
Ministério da Cultura
Com informações da Fundação Cultural Palmares.

terça-feira, 18 de novembro de 2014

Caruaru realiza 1º Festival de Cinema

De 18 a 20 de novembro Caruaru realizará mais um evento cultural, o 1º Festival de Cinema de Caruaru. O festival será realizado no Teatro Difusora. Na programação terá mostras, palestras, debates, homenagens e exibições de curtas e longas metragens. O evento conta com a parceria da Fundação de Cultura e Turismo.

Na abertura, que está prevista para ter início a partir das 19h30, um bocado de coisa boa vai ser realizada, a começar pela homenagem a Romero Macial. Em seguida, uma mostra e exibições de um longa e quatro curtas: “Cinema, onde você está?”; “Mané Gostoso e Aparecida”; “Cabeça de Papelão”; “O impreciso mar que nos move”; e “Atrântida – Eu também vim de lá”.

Para o idealizador e diretor do projeto, Edvaldo Santos: “Percebemos que Caruaru tinha condições de fazer um festival de cinema quando fomos visitar e conhecer outros festivais. Esta cidade é muito fértil”, comemora. Ao todo estarão disponíveis à população mais de 35 filmes (longas e curtas). Toda a programação é gratuita. Os ingressos serão distribuídos no Teatro Difusora, 30 minutos antes da programação ser iniciada.

Confira a programação:

• 18.11 (terça-feira)
19:30 – Abertura20:00 – Homenagem a Romero Maciel
20:20 – Mostra Reflexões- Cinema, Onde Você Está? (Edvaldo Santos – PE) 15′ L- Mané-Gostoso e Aparicida (Glauber Belo – PE) 1’36″ L- Cabeça Papelão (Quiá Rodrigues – RJ) 20′ L- O Impreciso Mar Que Nos Move (Dênia Cruz Sckaff – RN) 20′ L- Atlântida – Eu também Vim de Lá (Fátima Seehagen – DF) 25′ L


•19.11 (quarta-feira)
08:30 – Mostra Competitiva Estudantil- Cumade Fulozinha – O Retorno da Lenda (ETE Maria José Vasconcelos)- Josué (EREM Professor Lisboa)- Sonho ou Realidade (EREM Professor Lisboa)- Biovida I (EREM Maria Auxiliadora Liberato)- Biovida II (EREM Maria Auxiliadora Liberato)
14:00 – Mostra Quimicurta (UFPE)16:00 – Mostra Pega Leve- Maria Sulanqueira (Fabiana Lima – PE) 4’39’’ L- O Canto (Gabryel Rodrigues – PE) 9’ L- Jogo de Olhar (Marcus Vilar – PB) 15’ L- Candeeiro Encantado (Jorge Baía – BA) 20’ L- Calma Monga, Calma! (Petrônio de Lorena – PE) 19’ L
19:30 – Palestra/debate: A Formação do Profissional do Audiovisual com Amilcar Almeida Bezerra e Maria Teresa Lopes (coordenadores do curso de Comunicação Social da UFPE/CAA)
20:00 – Mostra Competitiva Agreste- A Saudade de Severina (Shivo – PE) 20′ L- O Quarto dos Fundos (Joel Pereira – PE) 20′ 14- O Macaco e o Rabo (Marco Buccini – PE) 8’11″ L- Toque (Carlos Kamara – PE) 11’43″ 14- Poesia de Feira (Syros – PE) 8’47″ L- Lúcia (Karla Ferreira / Devyd Santos – PE) 9’35″ 14


• 20.11 (quinta-feira)
08:20 – Mostra Reflexões- Cinema, Onde Você Está? (Edvaldo Santos – PE) 15′ L- Mané-Gostoso e Aparicida (Glauber Belo – PE) 1’36″ L- Cabeça Papelão (Quiá Rodrigues – RJ) 20′ L- O Impreciso Mar Que Nos Move (Dênia Cruz Sckaff – RN) 20′ L- Atlântida – Eu também Vim de Lá (Fátima Seehagen – DF) 25′ L
10:00 – Mostra Competitiva Pernambuco- Sagátio – Histórias de Cinema (Amaro Filho – PE) 20′ 12- Mamnesi (Wellington Bravo – PE) 18’59″ L- A Escada (André Arôxa – PE) 3’05″ 12- Salu e o Cavalo Marinho (Cecilia da Fonte – PE) 13’35″ L- O Cangaceiro (Marcos Buccini – PE) 5’34″ 12
14:00 – Mostra Competitiva Pernambuco- Os Silenciados Não Mudam o Mundo (Alexandre Alencar – PE) 19’42″ 12- Power Charques (Fernanda Xavier/Rafaela Cavalcanti/Sara Régia – PE) 1’20″ 16- Carne (Carlos Nigro – PE) 20′ 16- Capela (Ramon Batista – PB) 12′ L- Ilha (Ismael Moura – PB) 15′ 12
16:00 – Debate com realizadores da Mostra Pernambuco. Mediador: Edu Fernandes.
18:10 – Sessão Especial- A História da Eternidade (Camilo Cavalcante – PE) 120’ 16
20:10 – Homenagem a Sebastião Alves (Sebá)
20:20 – Cerimônia de Premiação e Encerramento21:00 – Sessão Especial- Incenso (Marco Hanois – PE) 20’ L- Em Trânsito (Marcelo Pedroso – PE) 18’ L

Samba da Consciência destaca cultura negra

Como parte das celebrações e dos protestos do Mês da Consciência Negra, ocorre em São Paulo, na próxima quarta-feira (19) o Samba da Consciência, como preparativo para a 11ª Marcha da Consciência Negra, que acontece na quinta-feira, Dia Nacional da Consciência Negra, em todo o Brasil.

O dia 20 de novembro foi escolhido para marcar a Consciência Negra porque nesse dia em 1695 foi assassinado pelas tropas coloniais portuguesas Zumbi, o líder mais importante do Quilombo dos Palmares. Celebração fundamental para a classe trabalhadora, porque representa a luta dos negros escravizados no Brasil, enquanto trabalhadores, pela destruição de um sistema que os oprimia e desumanizava. Abrilhantam o espetáculo as cantoras Cris Rezende e Railidia e a banda Inimigos do Batente, além da Bateria Batucada da Imperial.

“Escolhemos o samba porque através dele foi criada a nossa identidade nacional. Por isso, saímos para as ruas com muito samba para derrotarmos a tristeza da opressão, da discriminação, do racismo e mostramos a nossa alegria, uma alegria com esperança de um futuro com igualdade, justiça, solidariedade. Um futuro onde todos sejam respeitados pelo que são e não pela cor da pele, pela orientação sexual ou pelo sexo”, realça Mônica Custódio, secretária de Políticas de Promoção da Igualdade Racial da CTB.

Inclusive no Samba da Consciência será distribuída a cartilha “A Presença Negra e Indígena na Independência do Brasil”, de autoria do militante do movimento negro Maurício Pestana. O evento serve também para destacar a 11ª Marcha da Consciência Negra que ocorre em todo o país, com mais pujança nas capitais. “A manifestação deste ano só vem provar a necessidade de que ela seja contínua. Pois a luta antirracista tem se mostrado importante para a sociedade avançar”, explica Edson França, presidente da Unegro (União dos Negros pela Igualdade). “A nossa luta é libertária e defende direitos iguais para todos, sem distinção”, esclarece.

Para Mônica, os negros avançaram muito nos últimos 12 anos, mas “a nossa luta continua para fazermos valer a voz das urnas. O resultado da eleição tem que nos levar para as ruas para o Brasil avançar. O nosso lema é ‘Igualdade de Condição, Igualdade de Oportunidades’. Isso significa que os negros brasileiros estarão defendendo mais mulheres e mais negros nas instâncias de poder”, acentua Mônica.

VIII Encontro da Música Regional de Raiz

De 18 a 26 de novembro, o Sesc Paraíba realiza na Praça da Bandeira o V Encontro da Música Regional de Raiz e o IX Projeto 7 Notas.

Gravatá recebe 16ª edição do Festival Pernambuco Nação Cultural

Entre os dias 18 e 23 de novembro a cidade de Gravatá realiza a 16ª edição do Festival Pernambuco Nação Cultural. Shows, espetáculos de artes cênicas, cortejos de cultura popular, entre outras ações gratuitas, como oficinas e worskhops.

Nos dias 21.11 e 22.11 o Pátio de Eventos Chucre Mussa Zarzar abre espaço para o Palco Nação Cultural. O Gravatá Pop, com Paulo Taciano, Sandro Monteiro, Thaiza Doolira e Rodrigo Lins, na sexta-feira; e o Samba Gravatá com Carlinhos Cantor, Andrea Santos, Sérgio Buq e Thiaguinho Rodrigues, no sábado.

A programação no Palco Nação Cultural segue com Silvério Pessoa, Fafá de Belém, Cristina Amaral, entre outos. Confira a programação completa:
Palco Nação Cultural
Local: Pátio de Eventos Chucre Mussa Zarzar

• 21.11 (sexta-feira)
A partir das 21h
Gravatá Pop com Paulo Taciano, Sandro Monteiro, Thaiza Doolira e Rodrigo Lins
Jarbas Travassos
Gustavo Travassos
Cristina Amaral

•22.11 (sábado)
A partir das 22h
Pernambuco Samba Show
Samba Gravatá com Carlinhos Cantor, Andrea Santos, Sérgio Buq e Thiaguinho Rodrigues
Silvério Pessoa
Fafá de Belém

Iphan e Ibram abrem programação do bicentenário de Aleijadinho

Santuário de Bom Jesus de Matosinhos, em Congonhas: obra de Aleijadinho é patrimônio mundial da Unesco. (Foto de Carlos Alberto/Imprensa MG)
Há duzentos anos, falecia um dos maiores artistas da arte barroca colonial brasileira, Antônio Francisco Lisboa, mais conhecido como Aleijadinho. Para homenagear sua obra e comemorar o bicentenário de sua morte, o Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) e o Instituto Brasileiro de Museus (Ibram) oferecem ampla programação em Minas Gerais e, sobretudo, em Ouro Preto, cidade onde ele nasceu e onde estão algumas de suas obras mais famosas.

Na histórica cidade mineira, até 21 de novembro, o Iphan oferece o seminário "Aleijadinho e os próximos 100 anos", com palestras temáticas sobre o mestre, suas obras e o barroco brasileiro. Além disso, ao longo da semana, há oficinas de educação patrimonial que buscam promover o conhecimento e valorização da arte barroca ouro-pretana. Também haverá o lançamento do livro "Antônio Francisco Lisboa: Moldagens de gesso como instrumento de preservação da sua obra", na quarta-feira (19/11), e a exposição "Olhares sobre Aleijadinho", na plataforma da Estação de Ouro Preto, no sábado (22/11).

Outra iniciativa realizada na semana comemorativa a Aleijadinho é a restauração da Matriz. Construída entre 1727 e 1746 com projeto e execução de Manuel Francisco Lisboa, pai de Aleijadinho, a paróquia é uma das mais antigas de Minas Gerais e caracteriza-se como um dos elementos de maior representatividade da arquitetura barroca brasileira. Ela receberá recursos do PAC Cidades Históricas e passará os próximos dois anos pela maior intervenção restaurativa estrutural e arquitetônica.

Entre as ações da primeira etapa está a implantação de reservatório de água para a inserção de quatro hidrantes no entorno da matriz, o que amplia sua rede de segurança ao seu entorno imediato e bairro Antônio Dias. O investimento previsto para as três fases da restauração é de aproximadamente R$ 6,5 milhões.

Museu para o mestre
Ouro Preto também será sede, na terça-feira (18/11), da reunião da Comissão Aleijadinho, criada pelo Ibram e pelo Iphan em agosto passado. A Comissão Especial de Assessoramento sobre a obra de Antônio Francisco Lisboa é composta por três profissionais que conhecem aspectos históricos, artísticos, tecnológicos e jurídico-institucionais da obra do artista. O objetivo é subsidiar as instituições federais sobre medidas a serem adotadas para consolidar e promover o conhecimento e a proteção da obra do artista.

Um dos próximos passos para a preservação e divulgação do legado de Aleijadinho será a criação, por meio de convênio entre Ibram, Iphan e a prefeitura local, de um novo museu dedicado à obra do artista no município de Matosinhos (MG).

Semana do Aleijadinho
Criada em 1968, mesmo ano da fundação do Museu Aleijadinho, com iniciativa da Paróquia de Nossa Senhora da Conceição em Ouro Preto, a Semana do Aleijadinho tem a finalidade de homenagear o grande ícone do Barroco Mineiro. Também busca contribuir para a preservação da memória artística, histórica e cultural do estado e valorizar os artistas contemporâneos.

Um dos mais importantes escultores do Brasil colônia, Aleijadinho nasceu no século XVIII. O apelido veio de uma doença que causou deformidades em seu corpo. Suas obras estão em Minas Gerais, nas cidades de Ouro Preto, Sabará, São João del Rei e Congonhas. Entre as mais famosas, constam a da Igreja de São Francisco de Assis, em Ouro Preto, e o Santuário do Bom Jesus do Matosinhos, em Congonhas, onde estão as esculturas dos doze profetas.

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Assessoria de Comunicação
Ministério da Cultura
Com informações do Ibram e Iphan